السيدة يوكي هاسيغاوا تصنع لوحات جميلة.
ولكن قبل أن نجد مكاناً مستقراً في القلب من خلال حكم "الجمال"، هناك إحساس حتمي وساحق ينشأ.
من المرجح أن هذا الإحساس مرتبطٌ بالشعور الذي تسعى السيدة هاسيغاوا إلى إيصاله من خلال لوحاتها، أو الشعور الذي يدفعها للرسم. فوجود الزخارف، واختلاف النباتات المطلق، والهالة التي تُشعّ بها، أو الأجواء الإلهية في الأماكن المقدسة - كل ذلك يُثير شعورًا بالرهبة، وهو شعورٌ يمكن اعتباره ساميًا. علاوةً على ذلك، ثمة مسافةٌ مناسبة بين الكلمات المُستخدمة كعناوين واللوحات نفسها، مما يجعل الكلمات أشبه بالشعر. في هذه المساحة، يبدو أن هناك شيئًا مُعدًّا للمشاهد.
من منظور أكاديمي، يُصنف عمل السيدة هاسيغاوا عادةً ضمن اللوحات التمثيلية، مثل فن النباتات أو رسم المناظر الطبيعية. وهذا التصنيف صحيحٌ في جوهره، كما أنه يدعم سهولة الوصول إلى أعمالها. ومع ذلك، فحتى في تصويرها لمواضيع كالنباتات والمناظر الطبيعية، فإن تفكيرها منصبٌّ حصريًا على ما هو متسامٍ، وهي تؤمن بهذا الاعتقاد إيمانًا راسخًا. أُصنّف عمل هاسيغاوا، الذي يهدف إلى هذا التسامي، على أنه نوع من "اللوحات الميتافيزيقية".
في أعمالها الأخيرة، بالإضافة إلى الألوان، يُبرز تركيزٌ ملحوظٌ على تمثيل الضوء والظل وتباينهما. ويتجلى ذلك تحديدًا في تمثيل الظل في صورة "الأسود" الذي يتمتع بجاذبيةٍ كبيرة. فنحن ننجذب إلى "الأسود" لأن عقلنا الباطن، حرفيًا، يستجيب له دون وعي. "الأسود"، الذي يمتص الضوء ولا يشوبه شيء، يُمثل أيضًا الهاوية كـ"ظلام". يرتبط هذا "الظلام"، أحيانًا بدقةٍ، وأحيانًا أخرى بوضوح، بـ"العتمة" في أعماق لاوعينا. ولعله يكون أساس القوة التي تنعكس على وجودنا. أعتقد أن شيئًا متساميًا ربما يدفع الفنانة إلى الإبداع من خلال عقلها وجسدها.